【星洲 | 我們這一行】短暫的咖啡師身份

文章刊登於13.10.2023（星洲日報）

文章刊登於13.10.2023（星洲日報）

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        大學畢業後找到的第一份工作是在離家不到一公里的咖啡館。雖然店名和風格都以咖啡為主，但廣為人知的卻是琳瑯滿目的蛋糕以及種類繁多的中西餐菜肴。不過我在那裏工作了一年，主要負責的崗位是服務員和收銀員，和吧臺沒有太大關聯，只是恰好在最後幾個月學到了一些沖泡咖啡的基本操作，學習怎麽萃取咖啡、手沖咖啡以及不需要拉花的咖啡飲品。

        於是我在打奶泡方面相當不熟練，別說掌握奶泡的厚薄，我連Flat White的奶泡都打不出來，只能打出熱騰騰的熱鮮奶。後來轉行到冰品店工作，以為不會再接觸任何有關咖啡的事物，不料老板在我入職沒多久就打算引進咖啡機，想讓冰品店也賣點熱飲。沒多久店裏就推出一系列不同種類的咖啡飲品，外加我沒做過的Affogato。

        由於擁有泡咖啡的經驗，老板理所應當的把沖泡咖啡的工作交給我。幸好是輪班制，同事可以幫忙分擔，不是只有我扛下所有工作。自從咖啡機送到店內，我便開始從零學起沖泡咖啡的技巧和步驟，當然也需要學習清洗咖啡機和咖啡用具，以及如何設定咖啡豆機等等。

        其中漫長的學習之旅便是沖打奶泡，要分別打出Latte、Cappucino、Flat White的不同奶泡，不只口感要順滑，溫度也要適中。我邊做邊學了近一個月，每日都重復一樣的動作，後來老板前來考察，要我現泡一杯Latte。我看似神色自若，實際上手控制不住地抖動。咖啡師最重要的就是穩定度，可此時的我毫不淡定，所幸在老板的目光下還能打出奶泡。可因為手抖，拉出來的實心愛心變得很小一顆，還帶著點斜度。

        老板面色如常，輕啜一口咖啡便微微點頭，表示奶泡厚度正確，只是溫度不夠，怕顧客才剛拿到就涼了。拉花則肯定需要日常修煉，加強拉花技巧和功夫，總體而言是過關了。後來一有空閑時間我便會拿起奶泡杯練習打奶泡，為了節省鮮奶的用量，我都是改用煉乳加水來打奶泡，咖啡粉則用咖啡渣來代替。

        日復一日的練習，我逐漸掌控了奶泡的厚薄度，也可以拉出一個大小剛好的實心愛心和洋蔥式愛心，雖然之後有嘗試練習其他的拉花圖案，但不一定每次都成功，所以給顧客送上的永遠只有愛心圖案，見他們拿出手機拍照就有無限的成就感。

        我一直覺得咖啡師是相當酷炫的職業，穿上帥氣的帆布或是牛仔式的咖啡師圍裙，一手拿著咖啡杯，一手拿著奶泡杯，動作熟練地拉出各式各樣美輪美奐的拉花圖案，相當賞心悅目。可接觸咖啡師這一行後才發現並不容易，沖泡咖啡的準備功夫相當繁瑣，準備咖啡豆和打奶泡的過程需要非常精細和講究，時間稍有偏差，就會影響咖啡的溫度和口感。

        臺上一分鐘，臺下十年功，看似光鮮亮麗的咖啡師背後也有許多不為人知的勞苦，需要日夜累積起來的經驗和技巧才能成為合格的咖啡師。而我很幸運可以短暫成為兼職咖啡師，相信未來有一天自己還會再接觸咖啡的世界，細品咖啡的香味，品嘗苦後回甘的滋味。

《孤注一擲》

取自真實案例的反詐騙犯罪片

        《孤注一擲》是與電影名看似毫無關聯的反詐騙犯罪片。觀影之前，我真以爲這是類似於《賭神》系列的題材電影。本帶著好奇心前去觀看，看完後真是獲益匪淺。個人覺得這是一部值得反復觀看，可以推薦給身邊親朋好友的優質電影。

        電影主軸圍繞在網絡詐騙之上，我們日夜都在使用的網絡就是如今犯罪的最佳渠道。電影中有不同性格、工作性質、年齡的受害者都上當受騙，進而落到家破人亡的下場。

        電影主要提醒民衆不要輕易受騙，網絡詐騙無處不在，需要時刻保持警惕，即使是身邊最親近的人都有可能是受害者或是加害者。

        看完電影後都會有後遺症，感覺什麽都是騙人的，警惕心的確是提高了。當時我與友人也彼此開玩笑，說要是自己突然有天開了豪車、換了豪宅、在觀光勝地打卡，你們就知道是什麽原因了。

        之前總會在網絡上看見圖文說希望自己的朋友能一日暴富，帶他們一起享受榮華富貴。但劇中的梁安娜告訴大家，那絕對是不可能的事，貪心是要付出代價的。話説，我在其他游戲的廣告中也曾經看見“美女荷官，在綫發牌”的金錢游戲，沒想到會搬上大銀幕，掀開如此驚人的内幕。

        “因爲人有兩顆心，一顆是貪心，一顆是不甘心”，這句話是整部電影裏的重點。人類並不蠢，只是過於聰明，聰明反被聰明誤，就像劇中家境不錯的顧天之一樣。人只要有需求，就會有欲望，而欲望一旦膨脹就會矇蔽雙眼，看不清現實的真相。

        現代人大多都有這種現況：想要賺快錢，想以最簡單的方式得到額外的收入；覺得自己應該得到更好的收入或是福利；盲目相信自己的判斷力，抱著僥幸的心態去冒險。

        可結果可想而知，所以還是脚踏實地做個打工人比較實在。錢雖賺得辛苦，但至少乾净，問心無愧。如果自信滿滿，相信自己絕對不會受騙的話，觀影後就會知道再怎麽聰明的人也會受騙，再怎麽有錢的人同樣會上當。

        就像劇中的潘生一樣，即使是代碼天才程序員也被海外高薪聘請所欺騙，以爲可以在其他國家得到更好的入職待遇，結果卻被送進詐騙工廠裏爲人賣命。慘遭網絡詐騙而流離失所的受害者不計其數，而被騙進網絡詐騙集團的人也無法逃脫。

        在他們的軟硬兼施下，受害者只能服從，無法作出反抗和求救。劇中潘生所使用的666求救方式算起來也是相當危險，要是被精明一點的組織人員發現，那他也是必死無疑。簡而言之，“別信、別貪、別衝動”，將詐騙的騙局扼殺在搖籃裏。

        電影裏簡單説明了網絡上進行的各種詐騙手法，可我重點是放在詐騙工廠裏的工作分配和他們的公司文化。簡直是比上市公司更有組織規劃，系統相當細膩周全。

想成功先發瘋；不顧一切向錢衝！

拼一次富三代；拼命才能不失敗！

今天睡地板；明天當老板！

        他們的口號可以説是洗腦萬分，當然還有那開玩笑的一句“今天睡地板；明天睡老板”。裏頭提到的“提將”、“正將”、“脫將”都有明確的分工組別和策略架構。可想而知，他們的犯罪是基於專業和技術的支持下才能實現，並不是那麽容易就能被外界所攻破。他們為受害者量身定制的騙局，注定讓受害者無處可逃，只能乖乖受騙。

        其實我對這類型的電影都下意識覺得沉悶。最怕遇上“藝術派”的拍攝方式，畫面切割老半天看不出重點。要不然就是“對白式”地簡單帶過所有情節，冗長無趣。除非是最後正反派開始正面對抗，終於炮火連天，展開你跑我追，在街上大肆槍戰的模式，否則真是無聊透頂。

        可這部電影的呈現方式讓我眼前一亮，劇情銜接相當流暢，畫面剪輯和視覺美術都做得非常棒。畫面成功將注意力拉入劇中，分分秒秒都有種心情沉重，惶恐不安的感覺。我非常喜歡電影裏所展現的鏡頭語言，不需要言語就能向觀衆呈現現在的劇情發展，轉場就進入下一個重點，絲毫不拖拉。

        在角色方面的分配，説實在，我看不出有男女主角之分。我認爲每個人都是主角，缺一不可。但要詳細説明的話，最討人喜歡的角色非安俊才莫屬。雖然他是詐騙犯，是詐騙工廠頭目經理陸秉坤的打手兼副手，將自願上鈎的受害者拉入這網絡騙局之中，變成了行騙者。

        但他的角色反差相當有趣。在潘生身上表現出冷酷無情的他，偶爾會在梁安娜身上體現了溫柔，最後也在陸秉坤的身上展現出重情重義的情感。複雜的人設有了一種神秘感，感覺很有必要爲他量身做一部前傳。

        戲如人生，人生如戲，電影雖然沒有百分之百還原詐騙組織如何實施各種詐騙，如何欺壓那些受害者，但這些已經足夠讓民衆警惕。這部電影作爲反詐電影再適合不過，提倡多一人觀影，少一人受騙。

        至於反詐的效果如何？我想就如同劇中的反詐專家趙東冉所説的，他們鋪天蓋地做反詐宣傳，連鷄蛋都印上告示了，還是有無數人上當受騙。事情本來就沒有絕對，只希望能少一人受騙，多挽回無辜的性命和原本幸福美滿的家庭。

註：該圖片取自網絡。文章衹代表個人立場和觀點。

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電繪創作：

一、第一張電繪圖
二、第二張電繪圖
三、第三張電繪圖
四、第四張電繪圖

【星洲 | 我們這一行】菜鳥食品銷售的學習之路

文章刊登於30.08.2023（星洲日報）

🔗文章鏈接：菜鳥食品銷售的學習之路

        目前從事食品批發商的行業，我以前不曾從事任何與食品有關的工作，或許服務業多少能與食品沾點關係，但絕對不包含推銷和推廣食品、與顧客溝通交流、達成買賣這一部分。

        我所處的新批發部剛營業不久，遇到的顧客要不是自己開檔做小生意，要不便是開雜貨店、咖啡店的老板。

        原以為只是很簡單的批發開單，顧客要買什麽，開單就行，結果遇上的顧客都不說牌子名稱、包裝和大小，只說自己要什麽。

        “我要冬炎醬一箱，麻油一箱。”

        冬炎醬是哪種？麻油又是哪個？就在我一頭霧水，又不知道從何問起的情況下就只能帶著顧客走遍整個批發部，查看每個貨架，一一詢問是不是他們需要的商品。

        我雖然知道日常生活會用上的食品以及一些調味料，但也僅限於“知道”，而不是“熟悉”。

        “香麻油和烏麻油的差別在哪裏？怎麽價錢不一樣？”

        “我要買醬油，哪一個比較好？我不要太鹹的。”

        面對種種問題，我幾乎都答不上來，初入此行的我連醬油、醬青、曬油都分不清，白米醋、老醋、香醋、蘋果醋、甜醋等等也不知該怎麽分辨。

        “你是新來的嗎？看你好像什麽都不懂。”

        “你這裏沒有老員工嗎？找知道的人來啊！”

        這些質問都深深刺進我的心裏，我也只能抱歉地點點頭表示自己的確是新進的菜鳥員工，所有東西都需要從零學起。

        幸好還是有一些通情達理，較為友善的顧客會稍微講解這些食品的差異性。但心裏著實過意不去，怎麽自己什麽也不懂。

        後來我就上網查找這些食品、調味料的資料，多學習這方面的知識，再來就是抽空在批發部來回查看，熟記商品的牌子以及包裝大小。

        可最後還是發現一個極為重要的問題：基本知識有了，商品名稱也記熟了，但不明白顧客的購買需求，不清楚他們為何會選這個牌子，而不是其他牌子，無法為顧客推薦產品。

        於是我增加與顧客溝通交流的次數。遇上平易近人的老板，我會多攀談幾句，“這個牌子的長壽麵每次都被顧客賣斷，很受歡迎啊。”

        老板就很自然地接腔道：“因為這面比較有嚼勁，沒有那麽容易軟爛，我每次也只買這個牌子。”

        “老板，那我們賣的紅腐乳有兩款，為什麽會選這款呢？”

        “因為這蓋子是塑料的，方便開關，也保存得比較好，那種鐵蓋的會生銹！”

        每次顧客的回答都為我上了一課，讓我有種茅塞頓開，恍然大悟的感覺，而這些都是在網絡上找不到的知識。

        顧客是我最好的老師，就在我足夠了解產品以及他們的需求下，我們之間的買賣關係才能長久。

《Oppenheimer》

原子彈之父——Oppenheimer

        Oppenheimer——原子彈之父，一個對我來説相當陌生的名字。這絕對是我第一次在電影院看如此藝術、文縐縐，難以言喻的作品。

        這是一部值得反復觀看，深思的作品，每一言一語、呈現的都是真實存在，毫無掩飾的現實和可能會發生的未來。

        對歷史、物理、化學沒興趣；沒辦法記得太多名字；習慣高潮迭起爽片的電影迷可以暫時略過。

        説實在話，從頭到尾，我未能真正記得所有人物的名字，就連男主角的名字Oppenheimer都被重複得差點有“語義飽和”的情況。

        電影沒有雷點，也沒有什麽可以讓人透劇的部分，因爲炸彈還是製造出來了，世界依然以這為武器，人們在戰爭中還是最大的受害者。

        雖説電影歸類為“War”，但畫面沒呈現任何戰爭的悲劇和混亂，我們只能在角色的對話中明白事情如何延展，究竟有多麽嚴重。

        在如此文藝的劇情下，還能完整看完的我表示：演員們的演技絕對是一百分，而整部電影都是用一種魔幻、抽象的畫面來映射Oppenheimer的内心狀態，導演、剪輯和製作我也給一百分。

        看完電影後明白了一個道理：人本就是矛盾體，而事情的確沒有所謂的對與錯。電影探討了Oppenheimer究竟是不是在做對的事情，而他爲何這麽做。

        他的熱愛和天賦讓他成功發明了足以毀滅地球的核彈級炸彈，可他最初的目的就只是爲了對付德國納粹。

        然而，在應對其他國家的威脅，處於戰爭時代的政府就不這麽認爲。於是遭到核彈攻擊的受害者變成了Hiroshima（廣島）和Nagasaki（長崎）的人民，對他們造成了長久性的傷害。

        劇情充分展現了人性最深處的渴望和矛盾，再來就是政治的黑暗，所謂的借刀殺人。

        Oppenheimer内心感到不安，雖然他無法決定炸彈使用權，也不是他親手投下的炸彈，但他就是發明這炸彈的人，其中的關係避無可避。

        “沒有人會關心發明炸彈的人是誰，只在意投下炸彈的人是誰。”

        這是一個很糾結的點，就像在公司裏扮成黑面人一樣，聽從的是上司的指示，可動手幹坏事的人卻是自己。難道自己真的別無選擇嗎？順從他人指示就能原諒自己的所作所爲嗎？始終會受到良心的譴責。

        要説電影中反轉情節的話，我想就是顛倒了人所謂的黑與白吧。看似最無害的人其實才是最陰暗，最深不可測的人，而事情的導火綫往往都是看似最無關緊要的小插曲。

        “I am become Death, the destroyer of worlds.”（如今我成死神，世界的毀滅者。）一旦武器出現，就會有永無止儘的戰爭，其毀滅性也越發强大，陪葬的永遠是子民。

註：該圖片取自網絡。文章衹代表個人立場和觀點。

2023年的生日

        拖著拖著，生日blog就拖到了現在。手頭上暫時沒其他緊張的事要做，於是就來寫一寫，稍微回顧一下。其實生日已過去了將近一個月，問我現在有何感想，我想就是時光飛逝，不知不覺就來到了20加6的年紀，過沒幾年就要步入中年了呢。（微笑）

        生日存在的意義是什麽呢？究竟生日有什麽好紀念的呢？我對生日的理解就是：記得母親的受難日，以及慶幸自己依然還活著，完好無損地活到了現在。至於生日還有沒有其他意義，我想就是間接知道哪些人真的會在意自己，會把這件小事放在心上吧。

        今年的生日再平凡不過，沒有特別慶祝，也沒有傳説中盛大的生日會，就是普普通通地過了這一天（而且剛好是上班日）。不過只要有人記得自己的生日，還是有值得紀念和懷念的地方。

        第一個獻上生日祝福的便是我們的虹姐。她特地在我下班的時候，來到公司親手送上生日蛋糕。我原以爲是一兩片，自己就能吃完的切片蛋糕，可沒想到是一整個，不算小個的巧克力蛋糕，的確令我受寵若驚。

如今的蛋糕也不便宜，逐漸變成了“奢侈品”。

這巧克力蛋糕甜度剛剛好，cream吃起來也不膩。

        吃了這麽大的蛋糕後，萬萬沒想到華兒也接著送上蛋糕。幸好這次真的是切片蛋糕，但甜度直接超標，比一個蛋糕的威力還强。

Secret Recipe的蛋糕是越來越多樣化，但平時都不可能吃。(￣▽￣)"

Blueberry和Cheese的確很搭，但整片一次吃完是真的不可能。

濃濃的巧克力配上餅乾碎，很不錯，只可惜餅乾軟化了。

        今年我也沒準備什麽禮物來犒賞自己，主要是平時就不怠慢自己，用得上的東西全都買了。所以今年唯一的禮物便是我們之中最“富有”的鮮兒送的，她很瞭解我的個人喜好和風格，所以這禮物我肯定很喜歡，也都是平時想買卻又不捨得掏錢去買的物品。

雖不是標準文具控，但很喜歡用這類型的硬筆和筆記本。

這不是一般的筆記本，是可以每天早晚記錄，反思自己的小本本。

        很久以前，也就是我剛踏出社會工作的時候，鮮兒也曾經送我一本筆記本。我一直保留著，不捨得拿來用，因爲筆記本裏都是彩色頁面，又有各式各樣的插畫，拿來當筆記本是有點可惜。

        直到今年我才把那筆記本翻出來用，把它當成日記本一般，每晚都拿出來書寫。等那一本寫完，就是這本新筆記本上崗的時候了。

        最後值得記錄的就是，在公司有位資深同事，他知道了我的生日後打包了兩隻炸鷄腿，讓我配著午餐吃。説實在，我有一絲驚訝，誰會特地去幫人買兩隻炸鷄腿來慶生？

我午餐吃了一隻，還帶了另一隻回家當晚餐。（我果然好養）

        每當自己生日時，總會聯想到一件可怕的事：一年已過去了一半。我就會陷入沉思，這半年自己做了什么？經歷了什麽？還沒實現的目標，在這接下來的半年裏必須加倍努力，爭取早日達標。

        人生很短，生命很渺小、脆弱，接下來的自己並不想遷就，不想埋怨，只想全心全力做好眼前事，一點一滴、脚踏實地、一步一脚印地實現自己小小的目標，我想這就是今年最想達成的事。

《The Flash》

Flash閃電俠的個人獨立電影。

        過了這麽多年，終於出現一部與原作相符的英雄電影。感想就是安全過關，不踩雷，喜歡看動畫的人值得一看，因爲這簡直就是以卡通的呈現方式直接搬上了大銀幕。

        無論是劇情、動作設計、視覺特效，最後呈現出來的效果就是妥妥的動畫風格，很有兒時看動畫時的驚艷感。

        但要說劇情有沒有煥然一新，讓人眼前一亮的感覺，那倒沒有。成爲Flash的Barry Allen很貼近現實的邊緣人，就像隔壁家成爲Spiderman的Peter Parker一樣。

        他們在現實生活中毫不起眼，甚至被同事看低或諷刺。他們的事業都不盡人意，因爲大多數時間都花在拯救世界上。

        可Barry Allen依然做好英雄本分，將自己無意間得來的超能力發揮在正確的事物上。雖然思維上還是有些許不成熟，依舊希望能得到大衆贊賞和認可，但就是這種小缺點可以引起我的共鳴。

Flash有名氣，但Barry Allen卻是無名小卒。（由Ezra Miller飾演）

        在劇情方面，多元宇宙或穿越時空的題材在如今的電影中實在是過於普遍。但幸好這部電影將這題材發揮得不錯，一切出發點都源自於Barry Allen本身。

        他不願意接受自己的命運，沉浸在過去的傷痛，渴望重回當年的快樂時光，想讓母親免於一死，為父親洗去殺妻的污名。

        Barry Allen就是名副其實的喜劇中的悲劇角色，他和Bruce Wayne一樣有著同樣痛苦的兒時回憶，有著無法彌補的傷害和遺憾。

        他們都是在一夜間突然就與家人分離，失去了家庭原有的溫暖。但兩者相比起來，Barry Allen還是幸運一些，畢竟父親還在世，始終關心且牽挂著他。

        因此劇中最意難平的便是Barry Allen與他母親之間的親情。雖然沒有過多的解釋，但在母子倆人的交流互動中就能感受到母親對孩子的愛。

        想要讓人放棄這種真摯的親情真的很難做到，尤其知道自己有這能力可以改變一切時，更是無法抵抗這種渴望。

        “I love you.”

        “I love you too.”

        “I love you more.”

        “I love you first.”

        這層層叠加的對話讓人一聽就記得，一聽就陷入遺憾的情緒之中。這部電影是值得一再回味的佳作，人物角色飽滿，而且對Barry Allen的人設和超能力有充分的解釋。

        在劇中可以詳細看到Barry Allen是怎麽發揮他的超能力，除了快之外，他還有其他的特殊技能。穿墻、卷出龍捲風，這些“技能”都曾經在動畫中呈現，如今可以在大銀幕上看見的確是令人興奮的事情，大大滿足了對Flash的憧憬和期待。

        其中我覺得最爲好笑的便是靠食物維持能量這回事，在展露他的超能力弱點時不會顯得浮誇或刻意，很有創意，巧妙與劇情角色融合在一起。可我不知道的事情就是原來Flash也有自愈的能力，雖然不是立刻就會痊愈，但也是相當神奇了。

喜劇中的悲劇人物，劇情帶有詼諧效果，尤其開頭最逗趣。

        其中Barry Allen的技能就是能回到過去，以及穿越至不同的時空，而這部電影就是以這能力作爲主軸，讓Barry Allen做出了一個無法挽回的決定。

        他打從一開始就想要讓母親平安活下來，但事情並沒有那麽簡單，就在他以爲自己成功改寫過去的歷史時，他卻遇到了另一個還沒得到超能力的自己。

        自己想要改變過去的舉動，讓時空形成了交叉點。很多事情無可避免，他並不能改變什麽。於是這部電影中主要講述Barry Allen與另一個18嵗的自己學習如何放手，承擔應有的後果。

        最讓我感到訝異的是Ezra Miller人格分裂式的演繹，我當下真的是有“他們是不是雙胞胎”的錯覺。對我來説，容貌可以靠特化或是化妝技術修飾、改變，但氣質和眼神並不能。Ezra Miller在兩個不同年齡層中的演繹非常自然，完全不會讓人脫戲。

Ezra Miller一飾貳角，完全不同的性格和表達方式，互動也很搞笑。

        一飾貳角絕對是看點之一，倆人不同的性格和心態有著不一樣的演繹形式。而電影中也出現了好多人物，最值得一提的便是1989年就造就新經典Batman形象的Michael Keaton。相信喜歡Batman的影迷都會知道他過去精彩的演繹。

        他的出現並不是普通的串場，出來露個面而已，而是大展拳脚，重現光彩。要不是因爲他，失去超能力的Barry Allen根本不知該如何是好。果然Batman在任何時間點都是最可靠的，要是沒他就完了。

Michael Keaton回歸演繹Bruce Wayne，幽默中不失帥氣。

雖保留當年舊版的Batsuit設計，但可以轉頭了。（哈哈）

        唯一不理解的事情就是Barry Allen既然都已經去到不一樣的時間綫或時空，爲何這時空的Bruce Wayne一樣是失去了父母，成了Batman呢？儘管Michael Keaton不是抑鬱的Batman形象，但總覺得有些不合理，而管家Alfred也不存在了嗎？

        除了Batman，大家非常之期待的Superman則完全沒出現。名字提及多次，反而是他的堂姐Kara Zor-El出現了。幸好這次選角非常合適，雖然與原漫畫的形象和個性截然不同，但很符合在劇中的設定。

        Kara Zor-El雖然看起來嬌小玲瓏，可是爆發力十足，眼神氣質也非常堅定和强悍，提及自己的堂弟Kal-El時也不失溫柔。

Sasha Calle飾演Kara Zor-El。（真好奇這套衣服到底要怎麽穿）

        Barry Allen帶著我們走了好幾趟時光之旅，而最終就是告訴我們，既定的事實與現實是怎麽樣都無法改變的，那本就是無法扭轉的宿命。如果自己試圖改變或反抗終究會付出一些代價。

        這個代價倒是犧牲了不少人，Barry Allen導致時空錯亂，本來一開始出現的Batman是由Ben Affleck飾演，之後卻出現了曾經在1997年飾演過Batman的George Clooney。

George Clooney 1997年的《Batman & Robin》造型。

        Ben Affleck、Gal Gadot和Jason Momoa都只是在劇中客串演出，至於這些出現的角色最終都怎麽樣了呢？其實我們大家都知道，耳熟能詳的DC英雄角色不會再重回大銀幕上，而我們已經熟悉的演員都與這些角色一一說再見。

        儘管這部電影達到一定水準，也無法再改變什麽，或許DC迷就是要像Barry Allen一樣，懂得放手、釋懷，迎接新的DC宇宙與角色，至於這段旅程DC會有什麽樣的收穫或是代價就不得而知了。（笑）

所幸Aquaman在衆多問題中依舊還有續集。

在《The Flash》中一閃而過的“Superman”。

註：該圖片與照片皆取自網絡。文章衹代表個人立場和觀點。

《Transformers 7 : Rise of the Beasts》

一瞬間讓人回到過去的海報。

        直到今日我才知道自己華麗地錯過了Transformers 6的Bumblebee，原來這一部已經是第7部Transformers電影了。在看了這次的預告後，猛然發現Autobots的形象完全大改造，有種回到過去的感覺，難道這是全新的系列？又或者是前傳？

        撇開之前的電影來説，我很欣然接受這次的全新劇情内容和人物設定。真的建議還是以全新的角度來觀賞電影，畢竟這與之前的電影系列還有卡通都毫無關聯。

        攤開一説，我其實就很喜歡紅藍大卡車Optimus Prime，無論是哪個版本都喜歡。只不過他在電影中並沒有太出色的表現，前前後後就是個很青澀的小夥子，還不是一個成熟穩重的領袖，一直徘徊在自責和憤怒的情緒之中。

        電影中，值得鼓掌的事情就是終於沒有扯後腿，毫無出場用處的人類角色！主要人類角色只有兩位，Noah Diaz和Elena Wallace。雖然男女主角相當平平如奇，但就是這種平凡卻認真，不肯屈服的特色讓我很有共鳴。而他們身爲人類的優勢、信念和技能可以協助Autobots和Maximals，不再是多餘的出場角色。

Noah Diaz（Anthony Ramos飾演）和Elena Wallace（Dominique Fishback飾演）。

        稍微看了這幾天不同國家的觀後感，毫不意外，有好評也有負評。好評就是Transformers不再延續4至6部的劇情節奏，搞得牛頭不對馬嘴，不知重點在哪裏。而負評就是劇情很片面鬆散，與原版的Transformers的設定差天差地，就連想看到的角色一個都沒見着。

        再來就是Autobots的機甲形象不符合大衆喜愛，我其實很喜歡這四四方方、有菱有角的造型。雖然不及1至3部的經典造型，但很有年代感，也很真實。而Optimus Prime的話，我很喜歡第4部的騎士造型，只是的確很不符合Autobots的外觀。

Transformers 1 - 3 經典造型。

Transformers 4 - 6 騎士造型。

        説到年代感，這次的時間綫是定在1994年，恰好是我喜歡的時代，沒有過多的高科技，是個很有韻味的時代。電影裏穿插的音樂也恰當好處，只可惜特效方面的確沒有之前幾部順暢、驚艷，仔細一看還會有明顯摳圖痕跡，尤其是當人類與Autobots同框的畫面最爲明顯。

        這部電影主要圍繞在Autobots、Maximals、Scourge和Humans之間的互動對決，而重點就在於可以讓Autobots回家的Transwarp Key。Optimus Prime帶著Autobots大老遠從Cybertron來到地球，就卡在地球7年回不去了；而Unicron也因爲失去Transwarp Key而餓得什麽也做不了，只能派Scourge去找消失在地球上的Transwarp Key。

        先説說角色，表現最爲特出的Autobots便是有著逗逼氣質的Mirage。無論是出場方式，還是結尾為維護與Kris Diaz之間的承諾，義無反顧為Noah Diaz“犧牲”的畫面，很輕易就讓人喜歡上這看似小孩卻又無私的Autobots，目前人氣絕對不亞於可愛又勇猛的Bumblebee。

有著“幻影”技能的Mirage，風趣且好玩。

中途被强行下綫的戰王Bumblebee。

        Arcee的出現讓我大感驚訝，兒時看Transformers卡通的時候，最讓我記憶深刻的女Transformers就是她。雖然體型嬌小，可是動作敏捷，相當酷炫，是Autobots中的“女中豪傑”，只可惜在這裏戲份略輕，主要畫面也不多，我記得小時候還特別磕Arcee和Optimus Prime的CP。

存在感略低的Arcee。

        反派中，Unicron宇宙大帝聽起來相當厲害，可實際上只是偶爾出現，只能靠Scourge來填飽肚子的“餓鬼”。而他聽話的部下Scourge相當有攻擊性，實力也不差，每次在面聖Unicron的時候有莫名的萌感，相當乖巧，被Autobots等人攻擊后還會向Unicron搬救兵。

嘴上也不饒人的反派Scourge，造型意外好看。

        Optimus Prime的設定確實與之前截然不同，本該是智勇雙全又溫柔斯文的領袖，突然間對人類有極大的偏見，他不相信人類，認爲人類就是自私，只爲自己着想的族群。與之前待人彬彬有禮的Optimus Prime完全不同，相信很多人也無法接受這樣的設定。

        我個人是覺得沒有太大的毛病，以全新角度來説，如果Optimus Prime從一開始就懂得接納人類，那麽與Optimus Primal之間就無法產生任何火花與思維上的衝突，再來就是沒有任何“進步”和“提升”的機會。

        過度將Optimus Prime神聖化並不是極佳選擇，他本該也有屬於自己的情緒、思維，他不該是完全無私且寬容的，基本上還沒成爲領袖之間，他就只是一個善良、愛家鄉又愛團隊的大哥。因此當他成爲了領袖之後也有很多人情世故需要慢慢學習，慢慢變得更優秀。

方方正正，還不是很成熟的領袖Optimus Prime。

        相比之下，Maximals中的Optimus Primal更有大將之風，雖然名字是向Optimus Prime致敬，可在劇中還是悄悄表示眼前的Autobots領袖與他所想象的不一樣。哈哈，這也是觀衆的心聲，怎麽這紅藍領袖變得如此魯莽、衝動、還有點沉不住氣，而且莫名其妙就不相信人類，究竟跟人類有什麽仇恨？他又是怎麽當上領袖的？

最佳領袖代表Optimus Primal。

        Optimus Primal是最爲合格的領袖，也懂得做出最合理的決定。他相信人類，所以將一半的Transwarp Key交給人類保管，也不顧一切保護地球不受傷害，無論付出什麽代價都願意承擔。只可惜與他有共同理念的Airazor犧牲了，不像Bumblebee一樣可以起死回生，繼續伴在Optimus Primal的身邊。

令人頗爲惋惜的Airazor。

        而在人類中，Elena Wallace和Optimus Primal有共同的意識，他們都希望地球沒事，也希望Autobots可以重回家園，即使得不到任何回報，也願意付出。Elena從頭至尾都不曾動搖自己的信念，她懂得為Autobots著想，並沒有只爲保護地球而選擇犧牲他們。

        Noah Diaz和Optimus Prime就屬於“正常”思維，Noah原本只想要賺一筆醫療費用來救弟弟，保護家人和地球，至於Autobots能不能回家與他無關；而Prime就是迫切想要回家，人類與他們也毫無相關。可最後Noah並沒有摧毀Transwarp Key，反而是Prime親手毀了Transwarp Key，斷了回家的路。

需要龐大醫療費來治病的弟弟Kris Diaz（Dean Scott Vazquez飾演）。

        在這部電影中可以看見Autobots、Maximals和Humans共同奮戰，為地球做出取捨和付出。雖然劇情沒有太多的高潮迭起，但是喚起了使命感，還有一種“團結就是力量”的澎湃。Autobots和Maximals領袖異口同聲的“Roll Out!”讓人熱血澎湃，有種回到小時候看卡通時的恍惚感。

        Noah Diaz雖然最後也沒能找到工作，但是一樣得到了治療弟弟Kris Diaz的機會。結局看起來圓滿，其實滿是遺憾。Optimus Prime原本想要犧牲自己來贖罪，可最後被Noah Diaz和Optimus Primal輪番解救下來。

        最終Autobots沒能回去Cybertron，Optimus Prime只能帶著愧疚和自責帶領其餘的Autobots待在這地球上，最終他可能還會背負上“叛徒”的罪名，或許只有這樣他才能從中學會堅强，建立新的信仰。

看到是楊紫瓊配音時有些震驚，而再次聽見Peter Cullen的聲音真的很感動，向配音員致敬！

註：該圖片與照片皆取自網絡。文章衹代表個人立場和觀點。

《Black Adam》

   2022年上映的反英雄題材電影。

        22年看的電影，寫了草稿，拖到23年才來更新，不愧是我。本來沒想更新，想想都寫了這麽多，還是再加些内容，更新一下吧。

        還沒看這部電影之前，我只在電影院看了第一支預告片，其餘的詳情一概不知。當時的第一感想便是：好浮誇的場面，這麽多導彈和子彈攻擊，這人居然毫髮無傷。

        看完這部電影之後，我覺得以爆米花電影來説，可以拿個滿分。這也是我許久以來，終於在電影院感受到視覺和聽覺，雙重震撼的英雄電影。

        沒想到劇情是從遠古時代開始說起，主要是以一個Sabbac皇冠貫穿了整個故事情節。要不是女主角——Adrianna Tomaz（Sarah Shahi飾）等人前去尋找這皇冠，這故事永遠無法開始。可找皇冠，跟Black Adam又有什麽關聯呢？

        就在Adrianna Tomaz被Ishmael Gregor（Marwan Kenzari飾）等人圍攻，孤獨無援的時候，她突然靈光一閃，解放了被關了5000年之久的Teth Adam。接下來所有故事順理成章地發生了，他大開殺戒，解救了Adrianna Tomaz和她的哥哥Mohammed Amer（Karim飾）。

Teth Adam（Dwayne Johnson飾）初登場，展現了堅不可摧的實力。

膽大包天的妹妹Adrianna Tomaz，和膽小如鼠的哥哥Mohammed Amer。

        如此强悍，仿佛無法戰勝的Teth Adam，一來到了現代卻顯得格格不入。他殺人不眨眼的行事風格也不像Adrianna Tomaz口中代代流傳的英雄。不禁懷疑：這樣的人真的配做英雄嗎？

        原來這些都是有原因的，他真的不是天選之人，更不是“英雄”。他只是一個父親，一個愛家人的父親，他來到現代後才真正開始學習成為一個可以做出貢獻的人。

        在這部電影之中，除了反英雄人物Teth Adam，同時還出現了四位值得關注的英雄角色——Hawkman、Doctor Fate、Cyclone和Atom Smasher。他們是以Justice Society（正義聯盟）的身份正式登場，主要目的就是前去制止Teth Adam繼續製造破壞，將他逮捕回去。

一身帥氣戰甲的Hawkman。（Aldis Hodge飾）

實力不容小覷的Doctor Fate。（Pierce Brosnan飾）

唯一的女成員Cyclone。（Quintessa Swindell飾）

搞笑擔當Atom Smasher。（Noah Centineo飾）

        整場故事沒有任何感情線，主要是以親情和團隊友誼的角度出發。作為人物們的初登場，我個人覺得Cyclone和Atom Smasher的表現是有些差強人意，倆人的存在感和重要性略低，我甚至不明白他們成爲英雄的信念是什麽。

        所幸Hawkman和Doctor Fate有讓人眼前一亮的感覺，不至於讓整個團隊看起來弱不禁風的樣子，畢竟對手可是Teth Adam啊。Justice Society是比Justice League更早出現的組織團隊，他們將這歷史重新搬回大銀幕，每個人物都充滿了新鮮感。

        以目前來看，Doctor Fate是最受歡迎的角色，除了能力翻天，他還是團隊中最年長，行事風格最成熟的人，恰好與性格剛硬，不畏懼死亡的Hawkman有很好的化學反應。

兩人的對話互動是電影的看點之一。

        Hawkman的角色設定很不錯，不會過於嚴肅、苛刻，有好幾個搞笑場面都是靠他撐起。他可以很好地帶動整個團隊，但依然還有很大的進步空間，觀衆會對他產生更多的期待和好奇心。

        而其他相當年輕有活力的成員也的確非常“新”，缺乏了實戰經驗。貌似這團隊還沒正式成立，就有點危機了，但這也是好事，代表觀眾可以一點一點看著他們成長。

總是笨手笨脚的隊友，Hawkman表示很頭疼。

很聰明，但沒能派上用場的隊友，Hawkman表示算不錯了。

        雖然說Justice Society原本是Amanda Waller派來阻止Teth Adam的，但他們的實力根本無法攀比，硬碰硬就像是以卵擊石。他們只能讓Teth Adam自願放棄，明白自己的威嚇性，舉手投降，要不然死傷絕對慘重。

        但是面對更加危險的反派人物——Sabbac時，他們最終還是選擇了相信Teth Adam心中的正義。Teth Adam的人物設定可以說是相當飽滿了，沒有過多的解釋恰恰可以讓觀眾多做思考，至於能不能體會他的想法，就看觀眾能否有共鳴。

一個團隊都無法降服Teth Adam，而且他還是處處留情，沒下狠手。

        撇開漫畫原本設定，我們可以重新認識Teth Adam以及其他四位Justice Society的成員，而其他人物，Adrianna Tomaz、Amon Tomaz、Mohammed Amer和Ishmael Gregor雖然人物特色都很明顯，但沒有更深入的介紹。

        Adrianna Tomaz勇敢聰明，而她的兒子Amon Tomaz熱心正義，哥哥Mohammed Amer雖然膽小怕事，但也會選擇保護家人。唯一的反派Ishmael Gregor，等了這麼久，千方百計讓自己死了又復活，讓惡魔Sabbac重生後沒多久就被Teth Adam一手撕成兩半了。

出場時長略短的Sabbac，只能説Teth Adam太强。

        雖然劇情相當簡單易懂，但劇情的前後次序，也就是編排上就花了極大的心思，其中有三次反轉有讓我稍感驚訝。

        第一次便是揭曉Kahndaq背後真正的英雄人物，大家才知道Teth Adam並不是世人口中的英雄。而他憤怒後差點毀了整個Kahndaq的主要原因是什麽，他最終又為何被關了5000年之久。

        第二次就是反派Ishmael在奪得皇冠，被Teth Adam殺死了後如願得到了重生，這可說是預料之外。第三次反轉便是Doctor Fate所看見的未來被他一手反轉，Hawkman聽從他的勸告，也成功改變了他的命運，免於犧牲。

Doctor Fate的能力也非常强悍，可惜命運終究是注定的。

Hawkman與Sabbac之間的生死戰。

        我很喜歡這電影中劇情的鋪墊，配樂也很不錯，很有氛圍感。而在人物方面，我是比較排斥一些一出場即是巔峰的人物角色。少了中間奮鬥、重新爬起的過程，下意識覺得他們的能力也太容易獲得了，心裡會很不平衡。

        雖然一開場的Teth Adam實在是無人能敵，但隨著劇情慢慢發展，會被他的過往經歷產生共鳴，也會知道他其實也有致命弱點。他本就不是英雄，他從兒子Hurut身上獲得能力後第一時間便選擇報復，殺了那些傷害他家人的人。

        這時候我就問自己，我得到這能力後會如何？我會做出跟他一樣的選擇。當自己的家人都死在他人手下，受難的人民一樣奴隸與他們時，心裡的怨氣更是難以消散。

        沒有能力時都克制不住想要殺了他們，何況是擁有了天賜的力量呢？對我而言，他的舉動真的情有可原，當然這必然會造成巨大的傷亡和錯誤，可這就是當時的現實和殘酷所造成的後果。

Hurut將力量交付于Teth Adam身上，犧牲了自己。

        Teth Adam明白自己是相當危險，會讓他人陷入危難之中的危險人物。他自願投降，接受了Justice Society的拘捕，讓自己進入假死狀態，直至永遠。但惡魔重生，能與之對抗的也只有Teth Adam。

        Doctor Fate祝他一臂之力，就當他成功從水牢中逃脫，即將浮上岸時所出現的畫面也讓我為之觸動。他原本可以與他兒子和愛人團聚，但他身負著Doctor Fate交給他的使命，赫然理解他身上的力量是兒子給他的禮物，他必須為此做出努力。

        他的變身讓我為之澎湃，這一刻他是為了正義而戰。他可以不相信他自己，但他不能不相信他兒子的決定。這是來自於Hurut的信任，一個兒子對爸爸的愛。他不能改變過去，但他能決定未來，他可以做出改變。

        這個劇情帶出了很多關鍵性的要點，首先不是每個人都能成為英雄，而何謂英雄，世人究竟需不需要英雄？Teth Adam很明顯不是一名合格且正派的英雄，但在正確的時刻主持了人們心中的正義，那些被奴隸的Kahndaq人民要的不是英雄，而是可以為他們主持正義的保護者。

        這部電影我感到最滿意的部分便是不過多的定義什麼是對或錯，什麼是英雄，又什麼是反派。人民也會為自己的自由做出努力，他們並不會等待英雄降臨，不畏懼地保衛自己的國家，這是我在以往的英雄電影中沒看到的部分。

        整場電影2小時，沒有過多的閒話，大量的特效，但也不會過於眼花撩亂，我是很滿意的。電影彩蛋本是重量級炸彈，要是按照原計劃，這不只是正式宣布Superman這一角色回歸，也意味著Black Adam即將面臨史上最強勁的對手。但可惜人物和劇情臨時有了變動，我們可能沒法看到這世紀同框演出了。

漫畫人物在電影中短暫的同框。

        我對Black Adam這角色不熟悉，對我來說，他並不是絕對的反派，他的情緒決定著他的力量大小，他的憤怒容易讓他失控，但他不會無緣無故傷害他人。

        Black Adam在消滅了惡魔之後也沒有藉此成為領導者，而是選擇讓人民自由，他只選擇做個默默守護的守護者。所以我並不清楚為何還要處處與他作對？而Superman的出現又是為何？

Dwayne Johnson的個人形象相當符合Black Adam的人設。

        看了電影之後發覺這人物看似強大，實則容易失控和挫敗。雖說實力方面，Black Adam真的強到無人能敵，但他還是有弱點以及軟肋的。而他的致命弱點比Superman更容易獲得，他一旦説出“Shazam”這個咒語就會立即變成普通人。

        Eternium是他致命的弱點之一，要想打敗他其實也沒有想象中難。而他的能力也屬於魔法攻擊，與超能力沒有任何關係，這和Superman與神俱來的能力有著差天差地的分別。

        Black Adam和Superman之間的對決本來是避無可避，要是在這一部電影就嫌場面過於誇張和炫技的話，那麼當這兩個人正面對戰時就是滿滿的CG特效畫面。

        沒了Superman，但別忘了Shazam。Black Adam與Shazam也有著相當大的關係，他們肯定也會相遇，所以未來肯定會有更多意想不到的人物出場。只是在劇情方面，暫時就不清楚DC會有什麽打算，這副牌又需要重洗了。

註：該圖片與照片皆取自網絡。文章衹代表個人立場和觀點。